幼儿舞蹈创编有哪些方法 幼儿舞蹈创编如何构思
经验直达：
- 幼儿舞蹈创编如何构思
- 幼儿舞蹈创编有哪些方法
- 怎样自编幼儿舞蹈
一、幼儿舞蹈创编如何构思
一、了解幼儿
了解幼儿就是要了解幼儿生理、心理的特点及幼儿实际动作发展水平 。比如：幼师学生可以从幼儿卫生学中了解到幼儿期是生理上发展时期 ， 骨骼较软，但易变形；从幼儿心理学中了解到孩子的好奇心强，易模仿；从幼儿教育学中，知道只有不断的反复，再反复，才能掌握知识的要点等等 。为结合已学的知识和见习、实习中对幼儿接触的体会 ， 所以，可以把舞蹈创编放在第三学年进行学习 。这样，学生才可以循序渐进地领悟到 ， 幼儿舞蹈所到选择的音乐最好是节奏性强、欢快向上的 。所设计的动作，充分考虑到幼儿身体发展的规律、情节内容的选择也能具有童话色彩 。科学幻想等等之类的 。
二、观察生活，了解生活
生活是艺术生活的源泉 。舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来 。学生只有在日常的学习、生活中认真、仔细地观察生活，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解，从中筛选出典型的、具备象征意义的材料，并对它有了真切的体会和实践感受之后，才有可能创造出打动人心的作品 。
例如：只要我们有心地观察生活中的幼儿 。会发现他（她）们的世界充满着无限的纯真和幻想 。无论是做游戏的过程，还是讲故事的瞬间 。孩子清澈的眸子、烂漫的嗓音、毫不保留的表情 ， 都给我们留下了深刻的印象 。于是，就有了作品《向前冲》、《老虎枕头》 ， 就有了作品《我的冠军梦》、《捉泥鳅》 。在作品《向前冲》中，一群可爱的孩子随着欢快热烈的音乐，用她们夸张、节奏性强的动作，把我们带入了另一个世界 。孩子也有她们的“冲”动，用她们的小辫子跳跃的舞动；用她们的手有力的挥动；用她们脚尖快乐的蹦动 。每一段动作，无一不表现孩子天真烂漫的特点 。又如在作品《童谣》中，孩子们搬着小凳子，时而欢声排排坐 ， 时而转战成了“老鹰捉小鸡”，时而又在屋檐下躲起了“雨” 。这不是我们童年的游戏吗？多少人看了之后 ， 使他们回忆起了自己的童年，多少人看了之后感慨万千 。它不仅使幼儿喜闻乐见，更引起了一代又一代人的共鸣 。这种共鸣的产生，源于舞蹈的创编者对儿童生活的观察 ， 和对童年趣事的积累，及一颗爱心的体现 。那么 ， 幼师学生可以充分利用见实习的机会多接触幼儿，了解幼儿一日生活中的表现等来为创编幼儿舞蹈提供材料 。
艺术作品不夸张就没有表现力 ， 而夸张就必须有丰富的联想——想象力 。小心地踮着脚走，可以想象成过小桥；同样，一顶花雨?。?可以当小船，可以当蘑菇……儿童的生活语汇本来就是夸张 ， 他（她）们的小脑袋瓜也总是充满着奇思怪想 。所以要把它通过艺术的形式表现出来，其实并不困难 ， 重要的是我们要做个有心的人 。当然，生活美并不等于艺术美，创作者对生活中各种美的事物要进行高度的浓缩和升华 。要善于取舍，使其成为鲜活动人的舞蹈形象，给观众美的享受和熏陶 。
三、积累专业素材 ， 全面提高专业修养
舞蹈是以人体动作为主的综合性艺术 。但除了人体动作之外，音乐、背景画面、服装、灯光对舞蹈动作的整体效果的表现也起着举足轻重的作用 。试想一下，假设一台戏中，没有了这些因素的加入，那么其中的内容将会是多么的苍白无力 。就好像我们正在看春节晚会的开场舞蹈时，电视机的声音忽然消失，那气氛将会是多么的不同 。幸好在幼师专业课中，声乐、钢琴、视唱、美术都是必修课，这些课的开展为舞蹈的学习提供了一个很好的平台 。
所以 ， 创编者首先应具有很强的乐感 。就是对音乐的理解，不单在理论上的理解 ， 更重要的是对音乐表现情感和音乐形象上的理解 。另外，创编者也要对对灯光、服装的基础知识的了解和学习 ， 以便于在创作时综合考虑应用 。如色彩搭配的整体效果、光和服装固有色之间关系的处理都是需要提前考虑的 。再如舞装的设计一要考虑服装和表现内容的关系 。二要考虑服装对动作表现的辅助，维族的内容不能穿上蒙族的衣服 。传统的旗袍也必须经过“改良”才适用于“胭脂扣”中女主人公的情感表现 。同样，幼儿舞蹈作品同样得考虑这方面的原因 。
四、大胆实践
有了以上的知识作为铺垫，在两年级末三年级初，学生就可以尝试自编幼儿舞蹈 。做任何事都得从亲自尝试开始 。也许，起步时会遇到很多困难 ， 或者作品不是很成功，那么，教师应该多鼓励，多给学生机会，培养她们的自信，或者，让学生以小组为单位，在集体的智慧凝聚下，完成创编作业 。经过多次的累积 ， 多次的失败和成功，学生就会在教师的引领和自己的感悟下，走出自己的路子 。当然，更多的锻炼还要在日后的工作中，学生自己去提升、尝试 ， 从而达到质的飞跃 。
二、幼儿舞蹈创编有哪些方法
【幼儿舞蹈创编有哪些方法 幼儿舞蹈创编如何构思】幼儿舞蹈创编的方法如下：
1、找主题、音乐
这个舞蹈你想要表现什么，想要展现什么 ， 就是这个舞蹈的主题 。首先，我们需要确定主题，然后我们需要寻找合适的音乐进行舞蹈编排 。有时，这两个步骤又是相反的 。可能我们听到某首乐曲，有了创作舞蹈的冲动 ， 然后根据这个音乐表现的主题进行舞蹈编排 。
2、找主题动作
找到合适的主题，合适的音乐之后 ， 常常会陷入无动作填充舞蹈的困境 。这个时候，我们需要确定一个或几个主题动作 。这个主题动作可以是从舞蹈确定的主题上来 ， 也可以是来自对音乐的感受 。切忌没有主题动作的想到一个动作又一个动作的串连起来 。不仅创作出来的舞蹈会空泛，而且舞蹈也缺乏连贯性和可看性 。
3、由主题动作延伸出小节动作
找到主题动作之后，根据主题动作的运动规律我们可以继续创编出几个小节动作来 。通常，几个小节动作加上队形的变换，一个简单的舞蹈已经基本成型了 。
4、串连小节动作
串连小节的动作可以是队形的变换，可以是主题动作的再创造，也可以是符合这个舞蹈特征的技巧动作 。
三、怎样自编幼儿舞蹈
幼
儿舞蹈一般是由适合幼儿彩哟各种舞步与手和
头部的不同动作有机组合而成的 。下面谈谈怎样自编幼几舞蹈 。
掌握编舞的规律性
所谓规律性,一般指动作的重复性,在方位上的对称性与连贯性 。如歌曲《鲜花邢首句与末句的词意很接近,这两处的动作可处理成重复,动作的对称性在幼儿舞蹈中最常见,如左、不拗儿的动作对称,或四周幼儿动作相同等,动作在方位上企】连贯性是指舞蹈时,在一个方位上的动作具有连贯性,如采茶舞中采茶的动作,左面采一下,中间采一下,右面采一下 。利用这些规律编舞,可使动作集中,有变化,有节奏,避免产生支离破碎的感觉 。
熟悉歌曲,确定基本舞步
编舞前必须熟悉歌曲或乐曲,掌握乐曲的墓本节奏型,然后确定基本舞步 。基本舞步分主舞步与glJ舞步 。主舞步反映了一个舞蹈的性质与风格,所以,在整个舞蹈中出现的次数最多 。副舞步的特点与主舞步的性质相反 。活泼歌曲的主舞步也是活泼的,如加上一个树予情的副舞步,舞蹈的色彩便比较丰富,有起有伏有变化,同时也能调节幼儿的体力 。如舞蹈《鲜花开》可选较活泼的跑点步为主舞步,第三乐句可采用较平稳的小碎步为副舞步 。